Repertuar
Wybierz tytuł lub przejdź do strony z kalendarium
500 Mil
500 mil to ciepły, poruszający film drogi laureata BAFT-y Morgana Matthewsa, w którym subtelny humor przeplata się ze wzruszeniem, a historia przywodzi na myśl wrażliwość Billy’ego Elliota i emocjonalną szczerość Był sobie chłopiec.
Nastoletni Finn (Roman Griffin Davis, znany z Jojo Rabbit) i jego młodszy brat Charlie (Dexter Sol Ansell, Rycerz siedmiu królestw) uciekają z domu, by uniknąć rozdzielenia po rozstaniu rodziców. Ich celem jest dzikie zachodnie wybrzeże Irlandii oraz dom ukochanego dziadka Johna (Bill Nighy, To właśnie miłość) – ostatnia bezpieczna przystań w ich rozpadającym się świecie.
Przed nimi 500 mil niełatwej podróży, podczas której muszą polegać na sprycie, uroku osobistym i życzliwości napotkanych ludzi – zwłaszcza wolnej duchem ulicznej muzykantki Cáit (Maisie Williams, Gra o tron).
500 mil to jednak coś więcej niż film drogi. To szczera, pozbawiona fałszywej nuty i głęboko refleksyjna opowieść o rodzinie, nadziei i potrzebie bliskości, która w finale nabiera nowego znaczenia i sprawia, że po seansie wraca się myślami do pierwszych scen.
Nastoletni Finn (Roman Griffin Davis, znany z Jojo Rabbit) i jego młodszy brat Charlie (Dexter Sol Ansell, Rycerz siedmiu królestw) uciekają z domu, by uniknąć rozdzielenia po rozstaniu rodziców. Ich celem jest dzikie zachodnie wybrzeże Irlandii oraz dom ukochanego dziadka Johna (Bill Nighy, To właśnie miłość) – ostatnia bezpieczna przystań w ich rozpadającym się świecie.
Przed nimi 500 mil niełatwej podróży, podczas której muszą polegać na sprycie, uroku osobistym i życzliwości napotkanych ludzi – zwłaszcza wolnej duchem ulicznej muzykantki Cáit (Maisie Williams, Gra o tron).
500 mil to jednak coś więcej niż film drogi. To szczera, pozbawiona fałszywej nuty i głęboko refleksyjna opowieść o rodzinie, nadziei i potrzebie bliskości, która w finale nabiera nowego znaczenia i sprawia, że po seansie wraca się myślami do pierwszych scen.
Alicja Majewska Włodzimierz Korcz oraz Warsaw String Quartet -"Jubileusz"
ChDK | 17 października 2026 r. | godz. 18:00 | bilety: 189 zł.
Alicja Majewska i Włodzimierz Korcz świętują 50-lecie artystycznej współpracy - jubileusz niepowtarzalny, jak ich muzyka. Z tej okazji wyruszają w wyjątkową trasę koncertową, podczas której usłyszymy największe przeboje - m.in. Być kobietą, Odkryjemy miłość nieznaną, Jeszcze się tam żagiel bieli - a także utwory, które mogą zaskoczyć publiczność.
Na scenie towarzyszyć im będzie Warsaw String Quartet - zespół, który od lat współtworzy z nimi wyjątkowy, kameralny klimat koncertów, dodając utworom jeszcze większej elegancji. Koncert jest spotkaniem z muzyką pełną klasy, nostalgii, ale i pełną energii oraz humoru - tak charakterystyczną dla duetu Majewska-Korcz! Publiczność może liczyć na wyjątkową atmosferę, opowieści zza kulis i subtelną dawkę wzruszeń. Artystka, znana z mistrzowskich interpretacji tekstów Wojciecha Młynarskiego, zabierze słuchaczy w sentymentalną podróż przez pół wieku swojej kariery.
Nie zabraknie refleksji, uśmiechu i wdzięczności dla wiernych słuchaczy. To wieczór, który pozostaje w pamięci na długo! Serdecznie zapraszamy!
Alicja Majewska i Włodzimierz Korcz świętują 50-lecie artystycznej współpracy - jubileusz niepowtarzalny, jak ich muzyka. Z tej okazji wyruszają w wyjątkową trasę koncertową, podczas której usłyszymy największe przeboje - m.in. Być kobietą, Odkryjemy miłość nieznaną, Jeszcze się tam żagiel bieli - a także utwory, które mogą zaskoczyć publiczność.
Na scenie towarzyszyć im będzie Warsaw String Quartet - zespół, który od lat współtworzy z nimi wyjątkowy, kameralny klimat koncertów, dodając utworom jeszcze większej elegancji. Koncert jest spotkaniem z muzyką pełną klasy, nostalgii, ale i pełną energii oraz humoru - tak charakterystyczną dla duetu Majewska-Korcz! Publiczność może liczyć na wyjątkową atmosferę, opowieści zza kulis i subtelną dawkę wzruszeń. Artystka, znana z mistrzowskich interpretacji tekstów Wojciecha Młynarskiego, zabierze słuchaczy w sentymentalną podróż przez pół wieku swojej kariery.
Nie zabraknie refleksji, uśmiechu i wdzięczności dla wiernych słuchaczy. To wieczór, który pozostaje w pamięci na długo! Serdecznie zapraszamy!
André Rieu. Niech żyje Maastricht!
Przed nami 20. już retransmisja letniego koncertu André Rieu z Maastricht. Czeka nas seans pełen uroczych walców i marszy Johannów Straussów ojca i syna, ale też songi ze słynnych musicali My Fair Lady czy Nędznicy, jak również inne hity, choćby Obój Gabriela Ennia Morricone z filmu Misja. Tego Wasi widzowie nie mogą przegapić!
Artur Andrus - Recital Kabaretowy
Zapraszamy na Recital Kabaretowy Artura Andrusa – dziennikarza, autora tekstów, pisarza, poety, artysty obdarzonego wieloma talentami.
Tym razem poznamy go jako piosenkarza, humorystę, który zaprezentuje autorskie utwory, okrasi je komentarzami, anegdotami, a wszystko o czym śpiewa i mówi jest efektem niezwykle wnikliwej obserwacji naszego życia. Absurdy codzienności otaczają nas wszędzie, ale tylko Artur Andrus potrafi je tak idealnie obśmiać. Ma niezwykłe poczucie humoru, ogromny dystans do siebie, swojej twórczości i otaczającego nas świata. Ma też ogromną sympatię do człowieka, jego słabości, śmieszności a nawet przywar. Często słyszy się komentarze widzów wychodzących z jego koncertów, że po tym co zobaczyli i usłyszeli jakoś łatwiej im lubić ludzi, łatwiej się do wszystkich uśmiechać. I chyba właśnie o to chodzi! Proszę przyjść i przekonać się, czy rzeczywiście tak jest.
Tym razem poznamy go jako piosenkarza, humorystę, który zaprezentuje autorskie utwory, okrasi je komentarzami, anegdotami, a wszystko o czym śpiewa i mówi jest efektem niezwykle wnikliwej obserwacji naszego życia. Absurdy codzienności otaczają nas wszędzie, ale tylko Artur Andrus potrafi je tak idealnie obśmiać. Ma niezwykłe poczucie humoru, ogromny dystans do siebie, swojej twórczości i otaczającego nas świata. Ma też ogromną sympatię do człowieka, jego słabości, śmieszności a nawet przywar. Często słyszy się komentarze widzów wychodzących z jego koncertów, że po tym co zobaczyli i usłyszeli jakoś łatwiej im lubić ludzi, łatwiej się do wszystkich uśmiechać. I chyba właśnie o to chodzi! Proszę przyjść i przekonać się, czy rzeczywiście tak jest.
Asterix i Obelix: Misja Kleopatra (re-release)
Piramidalnie śmieszna komedia powraca w nowej wersji odrestaurowanej 4K z oryginalnym, kultowym polskim dubbingiem! Starożytna Aleksandria. Kleopatra (Monica Bellucci) zakłada się z Juliuszem Cezarem, że Egipcjanie w trzy miesiące wybudują mu wielki pałac. Architektem powołanym do tego niemożliwego zadania jest niepozorny Numernabis (Jamel Debbouze) – jeśli zawiedzie, stanie się pożywką dla krokodyli. Pomoc dla budowniczych może nadejść tylko z jednej strony: od mieszającego magiczną miksturę Panoramiksa oraz jego druhów, Asteriksa (Christian Clavier) i Obeliksa (Gérard Depardieu). Czy wspólnie wygrają oni z czasem, złośliwymi przeciwnikami i dumnymi Rzymianami?
Spektakularne tłumaczenie dialogów autorstwa Bartosza Wierzbięty oraz genialne głosy polskich aktorów (m.in. Cezary Pazura i Wiktor Zborowski) sprawiły, że Asterix i Obelix: Misja Kleopatra to film-fenomen, chyba najbardziej dowcipna rozrywka wszech czasów oraz dzieło-mem, do którego nawiązania nie mają końca. Zapraszamy do kin na wakacje all inclusive w starożytnym Egipcie: dla całej rodziny!
Spektakularne tłumaczenie dialogów autorstwa Bartosza Wierzbięty oraz genialne głosy polskich aktorów (m.in. Cezary Pazura i Wiktor Zborowski) sprawiły, że Asterix i Obelix: Misja Kleopatra to film-fenomen, chyba najbardziej dowcipna rozrywka wszech czasów oraz dzieło-mem, do którego nawiązania nie mają końca. Zapraszamy do kin na wakacje all inclusive w starożytnym Egipcie: dla całej rodziny!
Damski Biznes - spektakl komediowy w gwiazdorskiej obsadzie
Jedna z najzabawniejszych komedii w historii teatru. Sybil i Jane to przyjaciółki i obrotne kobiety. Poznajemy je w wynajętym pokoju hotelowym, gdy są o krok od zrobienia interesu życia. Ich firma z bielizną erotyczną własnej produkcji leży w kręgu zainteresowań jednego z największych projektantów mody. Ku uciesze przyjaciółek Włoch chce zapłacić krocie, aby przejąć ich markę.
By zachęcić go do kupna firmy, postanawiają zorganizować pokaz mody. Jednak nie na wybiegu, a we wspomnianym pokoju hotelowym....
Gdy przystojny model przyjeżdża na miejsce, bielizna jest już gotowa, by ją pokazać, a projektant jest w drodze, nagle w hotelu pojawiają się niczego nieświadomi mężowie naszych bohaterek... Zaczyna się prawdziwa komedia omyłek, która może doprowadzić do wielkiej katastrofy!
W spektaklu występują zamiennie:
Sybil Brunt: Dominika Gwit / Katarzyna Misiewicz-Żurek
Jane Pritchard: Sylwia Gliwa / Joanna Kupińska
Paul Pritchard: Piotr Ligienza / Mariusz Zaniewski
George Brunt: Andrzej Popiel / Maciej Wilewski
Rodger Hodge: Maciej Wilewski / Tomasz Dedek / Jakub Wieczorek
Sebastian: Paweł Góral / Tomasz Ciachorowski
Bruno Frufferelli: Michał Piróg / Rafał Cieszyński / Mariusz Zaniewski
Twórcy: Autorzy: Marcia Kash i Doug Hughes Przekład: Elżbieta Woźniak Reżyseria: Marcin Zbyszyński Scenografia: Witold Stefaniak Kostiumy: Irma Tylor Opracowanie muzyczne: Filip Grycmacher
By zachęcić go do kupna firmy, postanawiają zorganizować pokaz mody. Jednak nie na wybiegu, a we wspomnianym pokoju hotelowym....
Gdy przystojny model przyjeżdża na miejsce, bielizna jest już gotowa, by ją pokazać, a projektant jest w drodze, nagle w hotelu pojawiają się niczego nieświadomi mężowie naszych bohaterek... Zaczyna się prawdziwa komedia omyłek, która może doprowadzić do wielkiej katastrofy!
W spektaklu występują zamiennie:
Sybil Brunt: Dominika Gwit / Katarzyna Misiewicz-Żurek
Jane Pritchard: Sylwia Gliwa / Joanna Kupińska
Paul Pritchard: Piotr Ligienza / Mariusz Zaniewski
George Brunt: Andrzej Popiel / Maciej Wilewski
Rodger Hodge: Maciej Wilewski / Tomasz Dedek / Jakub Wieczorek
Sebastian: Paweł Góral / Tomasz Ciachorowski
Bruno Frufferelli: Michał Piróg / Rafał Cieszyński / Mariusz Zaniewski
Twórcy: Autorzy: Marcia Kash i Doug Hughes Przekład: Elżbieta Woźniak Reżyseria: Marcin Zbyszyński Scenografia: Witold Stefaniak Kostiumy: Irma Tylor Opracowanie muzyczne: Filip Grycmacher
DZIADEK DO ORZECHÓW – MIĘDZYNARODOWY BALET KLASYCZNY
ChDK | 18 grudnia 2026 | godz. 19:00 | bilety od 150 zł.
"Dziadek do Orzechów" – magiczny balet Czajkowskiego pełen tańca, świątecznych krajobrazów i wzruszeń.
Barwne kostiumy, niezwykła choreografia i muzyka, która od pokoleń zachwyca. Idealne rodzinne widowisko! Agencja Brussa z dumą zaprasza na wyjątkowe widowisko baletowe – „Dziadek do Orzechów”, w wykonaniu Międzynarodowego Baletu Klasycznego Agencji Brussa, który z ogromnym sukcesem występował na największych scenach świata. To ponadczasowe arcydzieło łączy magię świąt z dziecięcą wyobraźnią, prezentując taniec, muzykę i scenografię na najwyższym, światowym poziomie. Spektakl wystawiany jest w dwóch aktach, zgodnie z klasycznym librettem i muzyką Piotra Czajkowskiego. Widzowie przeniosą się do świata małej Klary, która w wigilijną noc wyrusza wraz z Dziadkiem do Orzechów w niezwykłą podróż przez Krainę Słodyczy – pełną tańczących zabawek, Królowej Śniegu, Mysiego Króla i magicznych postaci z całego świata.
Na scenie zobaczymy międzynarodową obsadę artystów, których talent i doświadczenie tworzą widowisko o prawdziwie światowym charakterze.
Główne role taneczne:
Matias Iaconianni – Teatro Colón, Argentyna
Olga Sharikva – Kharkov National Theater, Ukraina
Towarzyszyć im będą znakomici tańcerze znani z międzynarodowych scen jak m.in: Maxime Quiroga – Staatballet Vienna, Karlsruhe Celestin Boutin – Montreal, Grands Ballets Canadiens Roddy Double – Grand Ballet Canada, Boston Ballet, ABT Sarah Wolff – Dutch National Ballet Choreografia: Vasily Vainonen
Produkcja: agencjabrussa.pl W przedstawieniu występuje również międzynarodowy corps de ballet złożony z artystów pochodzących z Argentyny, Ukrainy, Włoch, Anglii, Stanów Zjednoczonych i Francji.
Międzynarodowy Balet Klasyczny Agencji Brussa z powodzeniem występował w Niemczech, Francji, Finlandii, Szwajcarii i Szwecji, a każde tournée potwierdza jego niezrównany poziom artystyczny, perfekcję wykonania i pasję w przybliżaniu piękna klasycznego baletu publiczności na całym świecie. Na wyjątkowy klimat spektaklu składają się ręcznie wykonane dekoracje, kostiumy szyte przez mistrzów sceny teatralnej oraz nastrojowa oprawa świetlna, która nadaje przedstawieniu głębi i magii, podkreślając jego świąteczny charakter. „Dziadek do Orzechów” to widowisko dla całych rodzin, miłośników tańca, muzyki i sztuki, a także dla wszystkich, którzy choć raz w życiu chcą zobaczyć prawdziwy klasyczny balet w światowym wydaniu. To historia, która łączy pokolenia, zachwyca najmłodszych i na nowo przypomina dorosłym, jak niezwykła potrafi być magia teatru.
To spektakl, który warto zobaczyć na żywo choć raz w życiu – bo tylko wtedy można poczuć moc orkiestry, subtelność tańca i wyjątkową energię artystów, którzy od lat zachwycają publiczność na wszystkich kontynentach. To nie tylko klasyka – to świąteczne przeżycie, które pozostaje w pamięci na zawsze.
"Dziadek do Orzechów" – magiczny balet Czajkowskiego pełen tańca, świątecznych krajobrazów i wzruszeń.
Barwne kostiumy, niezwykła choreografia i muzyka, która od pokoleń zachwyca. Idealne rodzinne widowisko! Agencja Brussa z dumą zaprasza na wyjątkowe widowisko baletowe – „Dziadek do Orzechów”, w wykonaniu Międzynarodowego Baletu Klasycznego Agencji Brussa, który z ogromnym sukcesem występował na największych scenach świata. To ponadczasowe arcydzieło łączy magię świąt z dziecięcą wyobraźnią, prezentując taniec, muzykę i scenografię na najwyższym, światowym poziomie. Spektakl wystawiany jest w dwóch aktach, zgodnie z klasycznym librettem i muzyką Piotra Czajkowskiego. Widzowie przeniosą się do świata małej Klary, która w wigilijną noc wyrusza wraz z Dziadkiem do Orzechów w niezwykłą podróż przez Krainę Słodyczy – pełną tańczących zabawek, Królowej Śniegu, Mysiego Króla i magicznych postaci z całego świata.
Na scenie zobaczymy międzynarodową obsadę artystów, których talent i doświadczenie tworzą widowisko o prawdziwie światowym charakterze.
Główne role taneczne:
Matias Iaconianni – Teatro Colón, Argentyna
Olga Sharikva – Kharkov National Theater, Ukraina
Towarzyszyć im będą znakomici tańcerze znani z międzynarodowych scen jak m.in: Maxime Quiroga – Staatballet Vienna, Karlsruhe Celestin Boutin – Montreal, Grands Ballets Canadiens Roddy Double – Grand Ballet Canada, Boston Ballet, ABT Sarah Wolff – Dutch National Ballet Choreografia: Vasily Vainonen
Produkcja: agencjabrussa.pl W przedstawieniu występuje również międzynarodowy corps de ballet złożony z artystów pochodzących z Argentyny, Ukrainy, Włoch, Anglii, Stanów Zjednoczonych i Francji.
Międzynarodowy Balet Klasyczny Agencji Brussa z powodzeniem występował w Niemczech, Francji, Finlandii, Szwajcarii i Szwecji, a każde tournée potwierdza jego niezrównany poziom artystyczny, perfekcję wykonania i pasję w przybliżaniu piękna klasycznego baletu publiczności na całym świecie. Na wyjątkowy klimat spektaklu składają się ręcznie wykonane dekoracje, kostiumy szyte przez mistrzów sceny teatralnej oraz nastrojowa oprawa świetlna, która nadaje przedstawieniu głębi i magii, podkreślając jego świąteczny charakter. „Dziadek do Orzechów” to widowisko dla całych rodzin, miłośników tańca, muzyki i sztuki, a także dla wszystkich, którzy choć raz w życiu chcą zobaczyć prawdziwy klasyczny balet w światowym wydaniu. To historia, która łączy pokolenia, zachwyca najmłodszych i na nowo przypomina dorosłym, jak niezwykła potrafi być magia teatru.
To spektakl, który warto zobaczyć na żywo choć raz w życiu – bo tylko wtedy można poczuć moc orkiestry, subtelność tańca i wyjątkową energię artystów, którzy od lat zachwycają publiczność na wszystkich kontynentach. To nie tylko klasyka – to świąteczne przeżycie, które pozostaje w pamięci na zawsze.
Dzień dziecka księdza Jana Kaczkowskiego
Ksiądz Jan Kaczkowski - charyzmatyczny duchowny i zwykły błądzący człowiek. Naznaczony nieuleczalną chorobą, samozwańczy "onkocelebryta", który walczył dla innych o godność i człowieczeństwo. Dzień dziecka - diagnoza choroby, wspomnienia z dzieciństwa, symboliczne narodzenie dla wieczności. Metaforyczny termin, który w filmie koncentruje uwagę na miłość. Na miłości do innych ludzi, chorych i pogubionych, na miłości do rodziny, do ojca i do Boga. To także film o potrzebie kochania i bycia kochanym. Skonstruowany z nieznanych archiwaliów, prawdziwy portret niezwykłego człowieka.
Genialny pomysł - spektakl w gwiazdorskiej obsadzie
Sébastien Castro
GENIALNY POMYSŁ
(Une Idée Géniale)
Genialny pomysł, czyli ilu sobowtórów można pomieścić w jednym domu (i jednej farsie)?
Wyobraź sobie, że twoja partnerka zakochuje się w agencie nieruchomości. Co robisz? Oczywiście – znajdujesz jego sobowtóra, zatrudniasz go i… próbujesz zniechęcić ukochaną do potencjalnego kochanka.
Proste? Wcale nie!
„Genialny pomysł” to błyskotliwa komedia pomyłek, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje, nawet sąsiadka, która sama liczy na romans. Nieustające wejścia, wyjścia, zamiany ról, przebrań i osobowości, a wszystko w paryskim domu pełnym tajemnic, przecieków i… niepokojąco znajomych twarzy.
Jeden aktor – trzy role.
Jedno mieszkanie – niezliczona liczba gaf.
I wieczór, który miał być spokojny… ale totalnie wymknął się spod kontroli.
W tym spektaklu każdy ma coś za uszami.
Czy to wszystko to naprawdę tylko genialny pomysł…czy raczej genialny bałagan?
Przekonaj się na własne oczy!
Wielokrotnie nagradzana sztuka Sébastiena Castro, to prawdziwa perła nowoczesnego francuskiego teatru komediowego. Jeśli lubisz teatr, który rozbraja absurdem, zachwyca precyzją i sprawia, że publiczność chichocze do ostatniej minuty, to jest to spektakl dla Ciebie.
Reżyseria: Wojciech Adamczyk
Przekład: Barbara Grzegorzewska
GENIALNY POMYSŁ
(Une Idée Géniale)
Genialny pomysł, czyli ilu sobowtórów można pomieścić w jednym domu (i jednej farsie)?
Wyobraź sobie, że twoja partnerka zakochuje się w agencie nieruchomości. Co robisz? Oczywiście – znajdujesz jego sobowtóra, zatrudniasz go i… próbujesz zniechęcić ukochaną do potencjalnego kochanka.
Proste? Wcale nie!
„Genialny pomysł” to błyskotliwa komedia pomyłek, w której nikt nie jest tym, za kogo się podaje, nawet sąsiadka, która sama liczy na romans. Nieustające wejścia, wyjścia, zamiany ról, przebrań i osobowości, a wszystko w paryskim domu pełnym tajemnic, przecieków i… niepokojąco znajomych twarzy.
Jeden aktor – trzy role.
Jedno mieszkanie – niezliczona liczba gaf.
I wieczór, który miał być spokojny… ale totalnie wymknął się spod kontroli.
W tym spektaklu każdy ma coś za uszami.
Czy to wszystko to naprawdę tylko genialny pomysł…czy raczej genialny bałagan?
Przekonaj się na własne oczy!
Wielokrotnie nagradzana sztuka Sébastiena Castro, to prawdziwa perła nowoczesnego francuskiego teatru komediowego. Jeśli lubisz teatr, który rozbraja absurdem, zachwyca precyzją i sprawia, że publiczność chichocze do ostatniej minuty, to jest to spektakl dla Ciebie.
Reżyseria: Wojciech Adamczyk
Przekład: Barbara Grzegorzewska
Goniąc Kormorany - koncert
ChDK | 15 października 2026 r. | godz. 19:00 | bilety: od 150 zł
"Goniąc Kormorany" to muzyczna podróż przez największe polskie przeboje w eleganckiej oprawie orkiestry, solistów i baletu. Usłyszysz hity, które śpiewała cała Polska – w nowych aranżacjach i z ogromną dawką emocji.
Kup bilet i przeżyj wieczór pełen wspomnień! „Goniąc Kormorany” – wspomnienia najpiękniejszych la koncert, koncert który budzi wspomnienia i wywołuje prawdziwe emocje. To wyjątkowe widowisko muzyczne łączy największe polskie przeboje z elegancką, sceniczną oprawą i orkiestrą na żywo.
Usłyszysz utwory, które śpiewała cała Polska – repertuar takich legend jak Piotr Szczepanik, Marek Grechuta, Zbigniew Wodecki, Irena Santor, Jerzy Połomski i Krzysztof Krawczyk – w nowych, dopracowanych aranżacjach.
Na scenie: orkiestra, soliści, balet i dopracowana wizualnie oprawa. Widzowie nie tylko słuchają – przeżywają.
To wieczór dla tych, którzy tęsknią za melodią, tekstem i klimatem, jakiego dziś już prawie się nie spotyka. Jedno wydarzenie. Dziesiątki ponadczasowych przebojów. Setki emocji.
"Goniąc Kormorany" to muzyczna podróż przez największe polskie przeboje w eleganckiej oprawie orkiestry, solistów i baletu. Usłyszysz hity, które śpiewała cała Polska – w nowych aranżacjach i z ogromną dawką emocji.
Kup bilet i przeżyj wieczór pełen wspomnień! „Goniąc Kormorany” – wspomnienia najpiękniejszych la koncert, koncert który budzi wspomnienia i wywołuje prawdziwe emocje. To wyjątkowe widowisko muzyczne łączy największe polskie przeboje z elegancką, sceniczną oprawą i orkiestrą na żywo.
Usłyszysz utwory, które śpiewała cała Polska – repertuar takich legend jak Piotr Szczepanik, Marek Grechuta, Zbigniew Wodecki, Irena Santor, Jerzy Połomski i Krzysztof Krawczyk – w nowych, dopracowanych aranżacjach.
Na scenie: orkiestra, soliści, balet i dopracowana wizualnie oprawa. Widzowie nie tylko słuchają – przeżywają.
To wieczór dla tych, którzy tęsknią za melodią, tekstem i klimatem, jakiego dziś już prawie się nie spotyka. Jedno wydarzenie. Dziesiątki ponadczasowych przebojów. Setki emocji.
Gwiazdozbiór psa
Gwiazdozbiór psa w reżyserii Ridleya Scotta to wciągający thriller osadzony w postapokaliptycznym świecie, gdzie podstawowy instynkt to przetrwanie, a zachowanie człowieczeństwa staje się wiadomym wyborem.
Film opowiada historię Higa, młodego pilota, który wraz z byłym żołnierzem Bangleyem stworzył uporządkowaną enklawę, odizolowaną od brutalnej rzeczywistości. Ich codzienność zostaje zakłócona, gdy Hig odbiera tajemniczy sygnał radiowy. To nieoczekiwane zdarzenie zmusza go do wyruszenia w nieznane - w podróż w poszukiwaniu nadziei i człowieczeństwa, w które nie przestaje wierzyć. Film powstał na podstawie cenionej powieści Petera Hellera. W obsadzie znaleźli się m.in. Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong oraz Allison Janney. Scenariusz napisał Mark L. Smith, a producentami są Ridley Scott, Michael Pruss, Mark L. Smith i Cliff Roberts.
Film opowiada historię Higa, młodego pilota, który wraz z byłym żołnierzem Bangleyem stworzył uporządkowaną enklawę, odizolowaną od brutalnej rzeczywistości. Ich codzienność zostaje zakłócona, gdy Hig odbiera tajemniczy sygnał radiowy. To nieoczekiwane zdarzenie zmusza go do wyruszenia w nieznane - w podróż w poszukiwaniu nadziei i człowieczeństwa, w które nie przestaje wierzyć. Film powstał na podstawie cenionej powieści Petera Hellera. W obsadzie znaleźli się m.in. Jacob Elordi, Josh Brolin, Margaret Qualley, Guy Pearce, Benedict Wong oraz Allison Janney. Scenariusz napisał Mark L. Smith, a producentami są Ridley Scott, Michael Pruss, Mark L. Smith i Cliff Roberts.
Historie równoległe
W poszukiwaniu inspiracji do nowej powieści Sylvie zaczyna podglądać mieszkających naprzeciwko braci i ich tajemniczą, piękna przyjaciółkę. Kiedy Sylvie zatrudnia do pomocy w codziennych obowiązkach młodego Adama, nie spodziewa się, że wkroczy on tak zdecydowanie w życie jej i obserwowanych przez nią braci. Adam spróbuje przekroczyć niebezpieczną granicę między fikcją kreowaną przez Sylvie, a rzeczywistością rodzącego się na ich oczach miłosnego trójkąta.
Kabaret hrAbi & Wojtek Kamiński – Być facetem
ChDK | 26 listopada 2026 r. | godz. 20.00 | bilety od 130 zł.
Nowy program kabaretu hrAbi to spojrzenie na współczesną męskość. Stworzony przez mężczyzn i opowiedziany męskim głosem, ale kierowany do wszystkich - a zwłaszcza do tych, którzy dobrze wiedzą, z kim żyją i kogo próbują zrozumieć.
W czasach, gdy o męskości mówi się dużo i poważnie, hrAbi postanawia przyjrzeć się jej po swojemu: z uśmiechem i autoironią. Weźmiemy facetów trochę w obronę, trochę pod lupę - czasem ich pochwalimy, czasem delikatnie rozbroimy śmiechem. Mamy do tego pełne prawo, bo żartujemy przecież z samych siebie.
W programie pojawią się skecze, piosenki, improwizacje oraz interakcje z publicznością. Bohaterem wieczoru będzie mężczyzna w każdej odsłonie — zagubiony, zaradny, wzruszający, czasem absurdalny, ale prawdziwy.
A wszystko w stylu hrAbi (Dariusz Kamys, Tomasz Majer, Łukasz Pietsch) w świetnym towarzystwie Wojtka Kamińskiego.
„Być facetem” - świeże spojrzenie na to, co męskie. Z humorem i dystansem.
Nowy program kabaretu hrAbi to spojrzenie na współczesną męskość. Stworzony przez mężczyzn i opowiedziany męskim głosem, ale kierowany do wszystkich - a zwłaszcza do tych, którzy dobrze wiedzą, z kim żyją i kogo próbują zrozumieć.
W czasach, gdy o męskości mówi się dużo i poważnie, hrAbi postanawia przyjrzeć się jej po swojemu: z uśmiechem i autoironią. Weźmiemy facetów trochę w obronę, trochę pod lupę - czasem ich pochwalimy, czasem delikatnie rozbroimy śmiechem. Mamy do tego pełne prawo, bo żartujemy przecież z samych siebie.
W programie pojawią się skecze, piosenki, improwizacje oraz interakcje z publicznością. Bohaterem wieczoru będzie mężczyzna w każdej odsłonie — zagubiony, zaradny, wzruszający, czasem absurdalny, ale prawdziwy.
A wszystko w stylu hrAbi (Dariusz Kamys, Tomasz Majer, Łukasz Pietsch) w świetnym towarzystwie Wojtka Kamińskiego.
„Być facetem” - świeże spojrzenie na to, co męskie. Z humorem i dystansem.
Kabaret Moralnego Niepokoju - 100%
ChDK | 22 stycznia 2027 | godz. 18:00 | bilety: od 120 zł.
Program "KABARETU MORALNEGO NIEPOKOJU" jest jak pudełko czekoladek: nigdy nie wiadomo na co się trafi, ale wiadomo, że będzie super". Tak jest i tym razem. Klasycznie błyskotliwe teksty Roberta Górskiego w klasycznie błyskotliwym wykonaniu artystów Kabaretu Moralnego Niepokoju. Raz życiowo i konkretnie, raz abstrakcyjnie i zmysłowo. A zawsze śmiesznie. Przypomnicie sobie o tym co miłe i przyjemne, zapomnicie o tym, co kłopotliwe.
Będzie 100% KMN w KMN, 100% cukru w cukrze, 100% tequili w tequili, i to takiej najlepszej, ze skorpionem. Co prawda skorpiona na chwilę w niej nie ma, ale i tak smakuje wyśmienicie.
ROBERTA też zobaczycie. Spróbujcie! Daj się porwać niezapomnianej rozrywce. Zapraszamy!
Program "KABARETU MORALNEGO NIEPOKOJU" jest jak pudełko czekoladek: nigdy nie wiadomo na co się trafi, ale wiadomo, że będzie super". Tak jest i tym razem. Klasycznie błyskotliwe teksty Roberta Górskiego w klasycznie błyskotliwym wykonaniu artystów Kabaretu Moralnego Niepokoju. Raz życiowo i konkretnie, raz abstrakcyjnie i zmysłowo. A zawsze śmiesznie. Przypomnicie sobie o tym co miłe i przyjemne, zapomnicie o tym, co kłopotliwe.
Będzie 100% KMN w KMN, 100% cukru w cukrze, 100% tequili w tequili, i to takiej najlepszej, ze skorpionem. Co prawda skorpiona na chwilę w niej nie ma, ale i tak smakuje wyśmienicie.
ROBERTA też zobaczycie. Spróbujcie! Daj się porwać niezapomnianej rozrywce. Zapraszamy!
Kabaret Smile "CONTRA" - Amfiteatr Kumowa Dolina
13 września 2026 r. | godz. 17.00 | Amfiteatr Kumowa Dolina | bilety: od 110 zł.
Po sukcesie trasy 20-lecia Kabaret Smile powraca w 2025 roku z nowym programem! W programie CONTRA zobaczymy różnice między pokoleniami, zestawienia technologii z tradycją, konflikty międzyludzkie, stereotypy i uprzedzenia, czy też kontrast między rzeczywistością, a światem mediów społecznościowych.
Smile jak zawsze rozbawi do łez, ale też skłoni do myślenia. Ich nowy program "CONTRA" to gwarancja świetnej rozrywki! Kabaret Smile - "CONTRA". Kontra nuda, kontra schematy, kontra banał! 0% polityki, 0% wulgaryzmów, 100% dobrej zabawy dla wszystkich.
Musicie to zobaczyć!
Po sukcesie trasy 20-lecia Kabaret Smile powraca w 2025 roku z nowym programem! W programie CONTRA zobaczymy różnice między pokoleniami, zestawienia technologii z tradycją, konflikty międzyludzkie, stereotypy i uprzedzenia, czy też kontrast między rzeczywistością, a światem mediów społecznościowych.
Smile jak zawsze rozbawi do łez, ale też skłoni do myślenia. Ich nowy program "CONTRA" to gwarancja świetnej rozrywki! Kabaret Smile - "CONTRA". Kontra nuda, kontra schematy, kontra banał! 0% polityki, 0% wulgaryzmów, 100% dobrej zabawy dla wszystkich.
Musicie to zobaczyć!
Kasia Kowalska - koncert
Kasia Kowalska jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych i cenionych polskich artystek.
Ma na swoim koncie wiele prestiżowych nagród w tym: Fryderyki, Superjedynki, MTV European Music Awards, oraz ponad milion sprzedanych płyt. Każdy z jej albumów pokrył się kilkukrotną platyną. Autorka wielu przebojów: "Prowadź mnie", "A to co mam", "Wyznanie", "Coś optymistycznego", "Wyrzuć ten gniew", "Spowiedź", "Antidotum", "To co dobre", "Być tak blisko", "Co może przynieść nowy dzień" od lat zachwyca publiczność w całej Polsce.
Tym razem wykona swoje piosenki w wersji akustycznej. Choć od wydania pierwszej płyty minęło wiele czasu i wiele w jej życiu się wydarzyło, to pewne rzeczy pozostały niezmienne: jej niecodzienna wrażliwość na dźwięk, miłość do muzyki i pasja z jaką ją wykonuje.
Ma na swoim koncie wiele prestiżowych nagród w tym: Fryderyki, Superjedynki, MTV European Music Awards, oraz ponad milion sprzedanych płyt. Każdy z jej albumów pokrył się kilkukrotną platyną. Autorka wielu przebojów: "Prowadź mnie", "A to co mam", "Wyznanie", "Coś optymistycznego", "Wyrzuć ten gniew", "Spowiedź", "Antidotum", "To co dobre", "Być tak blisko", "Co może przynieść nowy dzień" od lat zachwyca publiczność w całej Polsce.
Tym razem wykona swoje piosenki w wersji akustycznej. Choć od wydania pierwszej płyty minęło wiele czasu i wiele w jej życiu się wydarzyło, to pewne rzeczy pozostały niezmienne: jej niecodzienna wrażliwość na dźwięk, miłość do muzyki i pasja z jaką ją wykonuje.
KORZENIE – CHEŁMSKIE LEGENDY OŻYWAJĄ NA SCENIE
ChDK | 3 października 2026 r. | godz. 18.00 | ChDK | bilety: 60 zł.
Już 3 października 2026 roku o godz. 18.00 w Chełmskim Domu Kultury odbędzie się uroczysta premiera spektaklu „Korzenie” – wyjątkowej opowieści inspirowanej legendami, historią i tożsamością Ziemi Chełmskiej.
To pełne emocji widowisko zabierze widzów w niezwykłą podróż do świata dawnych podań, rodzinnych tajemnic i miejsc, które od pokoleń budują wyjątkowy charakter Chełma. Spektakl powstał na motywach twórczości Jana Longina Okonia i w nowoczesny sposób ożywia najpiękniejsze lokalne legendy.
Główną bohaterką historii jest dwunastoletnia Marie, która przyjeżdża do Chełma, aby lepiej poznać rodzinne miasto swojego ojca. Wkrótce odkrywa, że pod ulicami i wzgórzami kryją się nie tylko słynne kredowe korytarze, ale również niezwykłe opowieści prowadzące do korzeni własnej rodziny.
Na scenie ożyją legendy o trzech dębach, Białym Niedźwiedziu oraz tajemnicach ukrytych pod miastem. Dynamiczna akcja, autorska muzyka, choreografia i barwne postaci tworzą widowisko, które zachwyci zarówno młodszych, jak i dorosłych widzów.
Autorem scenariusza oraz reżyserem spektaklu jest Marcin Wąsowski, który stworzył opowieść łączącą lokalne dziedzictwo z uniwersalną historią o poszukiwaniu własnych korzeni. Warstwę muzyczną wzbogacają piosenki autorstwa Bartłomieja Kazimierczaka, w aranżacjach Mikołaja Kołodziejczyka. Za choreografię odpowiada Ewelina Drzał. Koordynatorem projektu jest Barbara Szarwiło.
W premierowym przedstawieniu wystąpi znakomita obsada aktorska: Hania Rudzka, Mirosław Majewski, Sławoj Czarnota, Zbigniew Moskal, Elżbieta Rojek, Milena Olchowska, Katarzyna Klimczak, Barbara Szarwiło, Anna Bieńkowska, Andrzej Kuczura, Maksymilian Burdzicki oraz Dawid Bulicz.
Premiera „Korzeni” to nie tylko teatralne wydarzenie, ale także okazja do spotkania z historią regionu opowiedzianą w nowoczesnej, atrakcyjnej formie. To spektakl o odkrywaniu własnej tożsamości, sile rodzinnych więzi i znaczeniu miejsc, z których pochodzimy.
Uroczysta premiera
3 października 2026 r.
godz. 18.00
Chełmski Dom Kultury Bilety 60 zł
Liczba miejsc jest ograniczona, dlatego zachęcamy do wcześniejszego zakupu biletów.
Kup bilet na premierę i przekonaj się, jak chełmskie legendy ożywają na scenie. „Korzenie” to spektakl, który łączy magię opowieści, muzykę, ruch i emocje w wyjątkowe teatralne doświadczenie dla całej rodziny.
Już 3 października 2026 roku o godz. 18.00 w Chełmskim Domu Kultury odbędzie się uroczysta premiera spektaklu „Korzenie” – wyjątkowej opowieści inspirowanej legendami, historią i tożsamością Ziemi Chełmskiej.
To pełne emocji widowisko zabierze widzów w niezwykłą podróż do świata dawnych podań, rodzinnych tajemnic i miejsc, które od pokoleń budują wyjątkowy charakter Chełma. Spektakl powstał na motywach twórczości Jana Longina Okonia i w nowoczesny sposób ożywia najpiękniejsze lokalne legendy.
Główną bohaterką historii jest dwunastoletnia Marie, która przyjeżdża do Chełma, aby lepiej poznać rodzinne miasto swojego ojca. Wkrótce odkrywa, że pod ulicami i wzgórzami kryją się nie tylko słynne kredowe korytarze, ale również niezwykłe opowieści prowadzące do korzeni własnej rodziny.
Na scenie ożyją legendy o trzech dębach, Białym Niedźwiedziu oraz tajemnicach ukrytych pod miastem. Dynamiczna akcja, autorska muzyka, choreografia i barwne postaci tworzą widowisko, które zachwyci zarówno młodszych, jak i dorosłych widzów.
Autorem scenariusza oraz reżyserem spektaklu jest Marcin Wąsowski, który stworzył opowieść łączącą lokalne dziedzictwo z uniwersalną historią o poszukiwaniu własnych korzeni. Warstwę muzyczną wzbogacają piosenki autorstwa Bartłomieja Kazimierczaka, w aranżacjach Mikołaja Kołodziejczyka. Za choreografię odpowiada Ewelina Drzał. Koordynatorem projektu jest Barbara Szarwiło.
W premierowym przedstawieniu wystąpi znakomita obsada aktorska: Hania Rudzka, Mirosław Majewski, Sławoj Czarnota, Zbigniew Moskal, Elżbieta Rojek, Milena Olchowska, Katarzyna Klimczak, Barbara Szarwiło, Anna Bieńkowska, Andrzej Kuczura, Maksymilian Burdzicki oraz Dawid Bulicz.
Premiera „Korzeni” to nie tylko teatralne wydarzenie, ale także okazja do spotkania z historią regionu opowiedzianą w nowoczesnej, atrakcyjnej formie. To spektakl o odkrywaniu własnej tożsamości, sile rodzinnych więzi i znaczeniu miejsc, z których pochodzimy.
Uroczysta premiera
3 października 2026 r.
godz. 18.00
Chełmski Dom Kultury Bilety 60 zł
Liczba miejsc jest ograniczona, dlatego zachęcamy do wcześniejszego zakupu biletów.
Kup bilet na premierę i przekonaj się, jak chełmskie legendy ożywają na scenie. „Korzenie” to spektakl, który łączy magię opowieści, muzykę, ruch i emocje w wyjątkowe teatralne doświadczenie dla całej rodziny.
Ktoś całkiem obcy
Kiedy syryjska lekarka wraz z córką zostają zmuszone do ucieczki z Aleppo, jedna desperacka decyzja uruchamia łańcuch wydarzeń, który przekracza granice i wciąga pięcioro nieznajomych w sam środek tej samej burzy. Przemytnik próbujący ocalić syna. Żołnierz zmagający się z własnym sumieniem. Poeta poszukujący domu. Kapitan greckiej straży przybrzeżnej rozdarty między obowiązkiem a miłosierdziem. Ich drogi krzyżują się pewnej nocy na Morzu Śródziemnym – w miejscu, gdzie przetrwanie nie jest pewne, a człowieczeństwo objawia się w swojej najsurowszej postaci. "Ktoś całkiem obcy" to trzymająca w napięciu, poruszająca historia o granicach, które jesteśmy gotowi przekroczyć, aby chronić najbliższych.
Lalka
Warszawa końca XIX wieku. Serce Stanisława Wokulskiego (Marcin Dorociński) owładnięte jest szaloną miłością do Izabeli Łęckiej (Kamila Urzędowska). On, dzięki fortunie zdobytej na wojnie, powraca do kraju i postanawia wkroczyć do świata wyższych sfer, aby zdobyć rękę ukochanej. Ona jest olśniewająca i wyniosła, lecz mimo arystokratycznego pochodzenia zmaga się z widmem finansowej ruiny. U boku Wokulskiego stoi jego wierny przyjaciel – Ignacy Rzecki (Marek Kondrat), romantyk, który z nostalgią obserwuje, jak świat ideałów ustępuje miejsca społecznym aspiracjom i bezwzględnej grze interesów. Wokulski wkracza w labirynt arystokratycznych salonów, gdzie każdy gest może być początkiem intrygi, a każde słowo – zapowiedzią zdrady. Stający na jego drodze rywale, niespodziewane sojusze i dramatyczne wybory wystawią na próbę jego marzenia i wiarę w ludzi. To opowieść o miłosnym zauroczeniu, które zmienia losy bohaterów i zaciera granice między sercem a rozumem.
ŁÓŻKO PEŁNE CUDZOZIEMCÓW - spektakl w gwiazdorskiej obsadzie
ChDK | 5 grudnia 2026 r. | godz. 19:00 | bilety: od 120 zł.
Ciemny, obskurny hotel położony na francusko-niemieckiej granicy, czasy świetności ma dawno za sobą i już nie wszystko w nim działa sehr gut! Cieknący kaloryfer, rozpadający rezerwuar, tajemniczo zatapetowane drzwi… „Co zrobić z tym rozwalonym kaloryferem? Naprawiać, czy jednak może kupić… nowy hotel?”
Heinz – niedoszły lekarz, bawidamek i kierownik hotelu, który nigdy się nie myli, oraz przekupny Kazek – wiecznie podchmielony portier, który zawsze wie lepiej; robią co mogą, aby zamaskować fatalny stan pokoi i zadowolić hotelowych gości. Przez swoje roztargnienie dokonują podwójnej rezerwacji ostatniego wolnego pokoju w mieście! „Oui, monsieur, tak, ma Pan szczęście – mamy jeszcze jeden pokój!” Pierwsi do pokoju trafiają: Brenda – „najpiękniejsza kobieta, która przyjechała do hotelu, dzisiaj…” i Stanley Philby – klient „który zawsze martwi się o działającą łazienkę, a potem myje nogi w bidecie!”. Do pokoju pełnego cudzoziemców dołączają jeszcze angielski biznesmen John Parker, jego żona Helga oraz seksowna Simone…
Zapowiada się prawdziwa feta cudzoziemców! Zadziwiający splot wydarzeń sprawia, że nic tego dnia nie odbywa się tak, jak zostało zaplanowane. Niespełnieni w swoich związkach bohaterowie wpadają w pułapkę pożądania, która uruchamia lawinę kłamstw. Zajrzyjcie z nami do wnętrza hotelowego pokoju, pełnego intryg i niedopowiedzeń.
Kto wyląduje w łóżku pełnym cudzoziemców?
Czy oprócz wnętrz starego hotelu rozpada się coś więcej?
Choć hotelowa restauracja jest zamknięta, gwarantujemy, że widownię opuścicie syci jak nigdy wcześniej. Au revoir! Do widzenia w Teatrze Capitol!
P.S. Co to jest? Jak się kręci w jedną to cieknie, a jak w drugą to wali?;) Nie wiecie? Przyjdźcie koniecznie sprawdzić!
Obsada: Marek Walczak, Jacek Bończyk, Igor Obłoza, Marta Bryła, Agnieszka Dulęba-Kasza, Paweł Orleański
Reżyseria: Jerzy Bończak
Przekład: Elżbieta Woźniak
Scenografia: Michał Dracz
Kostiumy: Iga Sylwestrzak
Opracowanie muzyczne: Małgorzata Małaszko
Projekt plakatu: Honorata Paprot
Reżyser castingu: Magdalena Sowa
Asystent reżysera: Anna Modrzejewska
Ciemny, obskurny hotel położony na francusko-niemieckiej granicy, czasy świetności ma dawno za sobą i już nie wszystko w nim działa sehr gut! Cieknący kaloryfer, rozpadający rezerwuar, tajemniczo zatapetowane drzwi… „Co zrobić z tym rozwalonym kaloryferem? Naprawiać, czy jednak może kupić… nowy hotel?”
Heinz – niedoszły lekarz, bawidamek i kierownik hotelu, który nigdy się nie myli, oraz przekupny Kazek – wiecznie podchmielony portier, który zawsze wie lepiej; robią co mogą, aby zamaskować fatalny stan pokoi i zadowolić hotelowych gości. Przez swoje roztargnienie dokonują podwójnej rezerwacji ostatniego wolnego pokoju w mieście! „Oui, monsieur, tak, ma Pan szczęście – mamy jeszcze jeden pokój!” Pierwsi do pokoju trafiają: Brenda – „najpiękniejsza kobieta, która przyjechała do hotelu, dzisiaj…” i Stanley Philby – klient „który zawsze martwi się o działającą łazienkę, a potem myje nogi w bidecie!”. Do pokoju pełnego cudzoziemców dołączają jeszcze angielski biznesmen John Parker, jego żona Helga oraz seksowna Simone…
Zapowiada się prawdziwa feta cudzoziemców! Zadziwiający splot wydarzeń sprawia, że nic tego dnia nie odbywa się tak, jak zostało zaplanowane. Niespełnieni w swoich związkach bohaterowie wpadają w pułapkę pożądania, która uruchamia lawinę kłamstw. Zajrzyjcie z nami do wnętrza hotelowego pokoju, pełnego intryg i niedopowiedzeń.
Kto wyląduje w łóżku pełnym cudzoziemców?
Czy oprócz wnętrz starego hotelu rozpada się coś więcej?
Choć hotelowa restauracja jest zamknięta, gwarantujemy, że widownię opuścicie syci jak nigdy wcześniej. Au revoir! Do widzenia w Teatrze Capitol!
P.S. Co to jest? Jak się kręci w jedną to cieknie, a jak w drugą to wali?;) Nie wiecie? Przyjdźcie koniecznie sprawdzić!
Obsada: Marek Walczak, Jacek Bończyk, Igor Obłoza, Marta Bryła, Agnieszka Dulęba-Kasza, Paweł Orleański
Reżyseria: Jerzy Bończak
Przekład: Elżbieta Woźniak
Scenografia: Michał Dracz
Kostiumy: Iga Sylwestrzak
Opracowanie muzyczne: Małgorzata Małaszko
Projekt plakatu: Honorata Paprot
Reżyser castingu: Magdalena Sowa
Asystent reżysera: Anna Modrzejewska
Marsupilami
Komedia dla całej rodziny – od lat 5 do 105 – od scenarzysty kultowych filmów „Asterix i Obelix: Misja Kleopatra” oraz „Mikołajek”. Szalona, pełna humoru przygoda, w której w centrum akcji znajduje się prawdziwy psotnik – tajemnicze stworzenie MARSUPILAMI! W polskiej wersji językowej usłyszymy plejadę gwiazd: Cezarego Pazurę, Magdalenę Boczarską, Mateusza Banasiuka i Tomasza Oświecińskiego.
Podczas rejsu all-inclusive David, Tess i ich synek odkrywają w swoim bagażu uroczego, żółtego stworka w czarne cętki, którego niewyobrażalnie długi ogon i nieposkromiony temperament w mgnieniu oka zamieniają rodzinne wakacje w totalny chaos – zwłaszcza gdy okazuje się, że nowego przyjaciela chłopca próbuje odnaleźć zdecydowanie zbyt wiele osób!
Podczas rejsu all-inclusive David, Tess i ich synek odkrywają w swoim bagażu uroczego, żółtego stworka w czarne cętki, którego niewyobrażalnie długi ogon i nieposkromiony temperament w mgnieniu oka zamieniają rodzinne wakacje w totalny chaos – zwłaszcza gdy okazuje się, że nowego przyjaciela chłopca próbuje odnaleźć zdecydowanie zbyt wiele osób!
Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej
Czuły portret współczesnych młodych ludzi, który zachwycił jury i krytyków podczas 50. edycji Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni. Produkcja została wyróżniona nagrodami Dziennikarzy i Dziennikarek za najlepszą reżyserię, za drugoplanową rolę kobiecą, a także uhonorowana „Złotym Pazurem im. Andrzeja Żuławskiego” oraz nagrodą „W Punkt” portalu Onet. „Nie ma duchów w mieszkaniu na Dobrej” to intymna opowieść o czwórce rodzeństwa, które poszukuje własnych ścieżek i buduje swoją tożsamość.
Za reżyserię odpowiada Emi Buchwald, laureatka Paszportów Polityki, która za swoje krótkie metraże została nagrodzona na festiwalach Młodzi i Film, Nowych Horyzontach oraz Warszawskim Festiwalu Filmowym. Jej znakomity debiut porównywany jest do uwielbianych przez widzów filmów: „Najgorszy człowiek na świecie” oraz „Frances Ha”. W rolach głównych: Bartłomiej Deklewa, Karolina Rzepa, Izabella Dudziak oraz debiutujący na wielkim ekranie Tymoteusz Rożynek, znany pod pseudonimem Szczyl.
Wchodząca w dorosłość czwórka rodzeństwa próbuje odnaleźć własne ścieżki, nie tracąc przy tym łączących ich więzi. Najmłodszy, Benek, mierzy się z bolesnym odrzuceniem ze strony starszego brata, Franka, który dotąd był jego najlepszym przyjacielem. Chłopaka nawiedza także tajemnicza zjawa – Dusiołek – niepozwalająca mu zasnąć i wywołująca nagłe napady paniki. Uciekający od rodziny Franek wplątuje się w toksyczny związek, popada w kłopoty z narkotykami i coraz bardziej pogrąża się w chaosie. Jego stan budzi niepokój Nastki, siostry bliźniaczki, która sama pragnie miłości i stabilizacji. Najstarsza z rodzeństwa, Jana, pracuje nad projektem artystycznym, który ma przynieść ukojenie nie tylko młodszemu rodzeństwu, lecz także jej samej.
Za reżyserię odpowiada Emi Buchwald, laureatka Paszportów Polityki, która za swoje krótkie metraże została nagrodzona na festiwalach Młodzi i Film, Nowych Horyzontach oraz Warszawskim Festiwalu Filmowym. Jej znakomity debiut porównywany jest do uwielbianych przez widzów filmów: „Najgorszy człowiek na świecie” oraz „Frances Ha”. W rolach głównych: Bartłomiej Deklewa, Karolina Rzepa, Izabella Dudziak oraz debiutujący na wielkim ekranie Tymoteusz Rożynek, znany pod pseudonimem Szczyl.
Wchodząca w dorosłość czwórka rodzeństwa próbuje odnaleźć własne ścieżki, nie tracąc przy tym łączących ich więzi. Najmłodszy, Benek, mierzy się z bolesnym odrzuceniem ze strony starszego brata, Franka, który dotąd był jego najlepszym przyjacielem. Chłopaka nawiedza także tajemnicza zjawa – Dusiołek – niepozwalająca mu zasnąć i wywołująca nagłe napady paniki. Uciekający od rodziny Franek wplątuje się w toksyczny związek, popada w kłopoty z narkotykami i coraz bardziej pogrąża się w chaosie. Jego stan budzi niepokój Nastki, siostry bliźniaczki, która sama pragnie miłości i stabilizacji. Najstarsza z rodzeństwa, Jana, pracuje nad projektem artystycznym, który ma przynieść ukojenie nie tylko młodszemu rodzeństwu, lecz także jej samej.
Niebo nad Normandią
72 godziny przed lądowaniem w Normandii, losy świata mają zależeć od… pogody. Wojna to nie tylko bitwy, to w szczególności strategie i decyzje, których skutki odczuć mogą miliony. Pracujący dla brytyjskiej armii meteorolog James Stagg (Andrew Scott) musi podjąć najważniejszą decyzję w swojej karierze – prognoza, którą przedstawi, może przesądzić o sukcesie lub klęsce największej operacji wojskowej w historii. Zamknięty w atmosferze nieufności i presji ze strony najwyższych dowódców, Stagg toczy psychologiczną walkę z czasem, wspierany jedynie przez kapitan Kay Summersby (Kerry Condon). Nad wszystkim czuwa generał Dwight D. Eisenhower (Brendan Fraser), który musi zdecydować czy ruszyć z inwazją, czy ją opóźnić – ryzykując, że Niemcy odkryją plany aliantów.
Trzymający w napięciu, oparty na prawdziwych wydarzeniach film, pokazujący jak jeden człowiek może wpłynąć na bieg historii.
„Niebo nad Normandią” to opowieść o odpowiedzialności, samotności decyzji i o tym, że największe bitwy toczą się w naszym umyśle. W rolach głównych: mistrz złożonych ról, charyzmatyczny Andrew Scott („Dobrzy nieznajomi”), zdobywca Oscara Brendan Fraser („Wieloryb”), laureat nagrody Emmy oraz Złotego Globu Damian Lewis („Homeland”) oraz wszechstronna Kerry Condon („F1”). Za kamerą stanął Anthony Maras, reżyser przejmującego thrillera, opartego na faktach „Hotelu Mumbai”.
Trzymający w napięciu, oparty na prawdziwych wydarzeniach film, pokazujący jak jeden człowiek może wpłynąć na bieg historii.
„Niebo nad Normandią” to opowieść o odpowiedzialności, samotności decyzji i o tym, że największe bitwy toczą się w naszym umyśle. W rolach głównych: mistrz złożonych ról, charyzmatyczny Andrew Scott („Dobrzy nieznajomi”), zdobywca Oscara Brendan Fraser („Wieloryb”), laureat nagrody Emmy oraz Złotego Globu Damian Lewis („Homeland”) oraz wszechstronna Kerry Condon („F1”). Za kamerą stanął Anthony Maras, reżyser przejmującego thrillera, opartego na faktach „Hotelu Mumbai”.
Operetki czar - koncert noworoczny
Kiedy Filharmonicy Wiedeńscy, wykonawcy słynnego Koncertu Noworocznego, celebrują Nowy Rok przy dźwiękach muzyki, cały świat patrzy z zachwytem. Ale nie musimy tylko patrzeć! My również możemy przywitać Nowy Rok koncertowo! Podczas naszego koncertu, obok klasycznych oper i operetek, usłyszymy walce i polki, wszystko w mistrzowskich interpretacjach. Nie zabraknie także współczesnych kompozycji, które dobrze znamy i lubimy. Klasyczne i nowoczesne aranżacje sprawią, że muzyka będzie brzmieć w naszych duszach i umysłach jeszcze długo po zakończeniu tego widowiska. Sala koncertowa wypełni się blaskiem reflektorów i błyszczącymi kostiumami, a na scenie zobaczymy prawdziwe gwiazdy wokalistyki w repertuarze równie porywającym jak rozświetlony noworocznymi fajerwerkami nieboskłon. Soliści, orkiestra symfoniczna i balet sprawią, że w trakcie tego ponad 2,5-godzinnego koncertu poczujecie się Państwo jak goście na wyjątkowym wydarzeniu! Zapraszamy na wyjątkowy Koncert Operetkowy, który wprowadzi Państwa w szampański nastrój i uczyni początek Nowego Roku niezapomnianym.
Orkiestra Księżniczek - Koncert Wiedeński 4
To czwarta część serii Koncertów Wiedeńskich Orkiestry Księżniczek, oparta na uwielbianym przez publiczność programie "Największe Przeboje".
Jeśli byliście z nami na "Największych Przebojach", właśnie ten koncert znacie i pokochaliście. Od teraz dołącza on do serii jako Koncert Wiedeński 4. Każdy koncert to osobna historia. Nie musisz znać wcześniejszych części, aby przeżyć ten wieczór w 100%
Jedyna na świecie Orkiestra Księżniczek
Światowy hit już w Polsce
Ponad 1 000 000 sprzedanych biletów
Największe przeboje. Najpiękniejsze melodie. Najbardziej uwielbiane momenty widowiska.
Po raz pierwszy w jednym koncercie prezentujemy utwory, które publiczność pokochała najbardziej.
To wyjątkowa odsłona Orkiestry Księżniczek, przygotowana zarówno dla wiernych fanów, jak i osób, które dopiero chcą odkryć fenomen tego niezwykłego widowiska.
Muzyczny fenomen, który zachwycił publiczność w całej Polsce.
Jeżeli mielibyście wybrać tylko jeden koncert Orkiestry Księżniczek - ta część będzie idealnym wyborem.
Nie przegap! Najlepsze miejsca znikają jako pierwsze.
Jeśli byliście z nami na "Największych Przebojach", właśnie ten koncert znacie i pokochaliście. Od teraz dołącza on do serii jako Koncert Wiedeński 4. Każdy koncert to osobna historia. Nie musisz znać wcześniejszych części, aby przeżyć ten wieczór w 100%
Jedyna na świecie Orkiestra Księżniczek
Światowy hit już w Polsce
Ponad 1 000 000 sprzedanych biletów
Największe przeboje. Najpiękniejsze melodie. Najbardziej uwielbiane momenty widowiska.
Po raz pierwszy w jednym koncercie prezentujemy utwory, które publiczność pokochała najbardziej.
To wyjątkowa odsłona Orkiestry Księżniczek, przygotowana zarówno dla wiernych fanów, jak i osób, które dopiero chcą odkryć fenomen tego niezwykłego widowiska.
Muzyczny fenomen, który zachwycił publiczność w całej Polsce.
Jeżeli mielibyście wybrać tylko jeden koncert Orkiestry Księżniczek - ta część będzie idealnym wyborem.
Nie przegap! Najlepsze miejsca znikają jako pierwsze.
PO LECIE - Czyli dzień z życia dojrzałego mężczyzny - Bartosz Gajda Stand Up
ChDK | 17 grudnia 2026 r. | godz. 19.00 | bilety 90 zł.
No i zaraz zakwitnie rzepak, zaraz długi weekend, potem Boże Ciało, krótki urlop, dzieciaki do szkoły, zmiana godziny, kukurydzę skoszą, na groby trzeba jechać, Andrzejki, święta, Sylwester, 6 Króli i zaś Popielec...
Ech leci to z każdym rokiem szybciej. Po lecie! Nic tylko iść na stand up! Bartosz Gajda - od 20 lat na scenie.
W kabarecie, telewizji, Radiu, Stand upie. Zapraszamy na najnowszy program (premiera wiosna 2026). W nim coraz kolejny Bartosz dostarczy mnóstwo śmiechu, bez niepotrzebnych wulgaryzmów, na poziomie z nutką Gajdowego absurdu!
P.S. - Co robicie na Sylwestra?
No i zaraz zakwitnie rzepak, zaraz długi weekend, potem Boże Ciało, krótki urlop, dzieciaki do szkoły, zmiana godziny, kukurydzę skoszą, na groby trzeba jechać, Andrzejki, święta, Sylwester, 6 Króli i zaś Popielec...
Ech leci to z każdym rokiem szybciej. Po lecie! Nic tylko iść na stand up! Bartosz Gajda - od 20 lat na scenie.
W kabarecie, telewizji, Radiu, Stand upie. Zapraszamy na najnowszy program (premiera wiosna 2026). W nim coraz kolejny Bartosz dostarczy mnóstwo śmiechu, bez niepotrzebnych wulgaryzmów, na poziomie z nutką Gajdowego absurdu!
P.S. - Co robicie na Sylwestra?
Pod Dachami Paryża Część 2
ChDK | 27 listopada 2026 r. | godz. 19:00 | bilety: od 150 zł.
„Pod Dachami Paryża. Część 2” to kontynuacja jednego z najlepiej przyjętych spektakli muzyczno-teatralnych ostatnich sezonów.
Druga odsłona rozwija historię i emocje znane z pierwszej części, oferując widzom nowe aranżacje, świeże choreografie oraz jeszcze silniejszy nacisk na narrację sceniczną i aktorstwo. To produkcja dojrzalsza, bardziej dynamiczna i odważniejsza artystycznie. Francuska piosenka spotyka tu teatr, taniec i nowoczesną oprawę wizualną, tworząc spójny, intensywny spektakl sceniczny.
Publiczność otrzymuje nie tylko znane i kochane utwory, ale także nowe interpretacje, które nadają im współczesny kontekst. Sukces pierwszej części, wysokie oceny widzów i niemal pełne sale koncertowe sprawiły, że powrót był naturalnym krokiem. „Część 2” nie jest powtórzeniem, lecz rozwinięciem i nowym rozdziałem tej historii.
„Pod Dachami Paryża. Część 2” to kontynuacja jednego z najlepiej przyjętych spektakli muzyczno-teatralnych ostatnich sezonów.
Druga odsłona rozwija historię i emocje znane z pierwszej części, oferując widzom nowe aranżacje, świeże choreografie oraz jeszcze silniejszy nacisk na narrację sceniczną i aktorstwo. To produkcja dojrzalsza, bardziej dynamiczna i odważniejsza artystycznie. Francuska piosenka spotyka tu teatr, taniec i nowoczesną oprawę wizualną, tworząc spójny, intensywny spektakl sceniczny.
Publiczność otrzymuje nie tylko znane i kochane utwory, ale także nowe interpretacje, które nadają im współczesny kontekst. Sukces pierwszej części, wysokie oceny widzów i niemal pełne sale koncertowe sprawiły, że powrót był naturalnym krokiem. „Część 2” nie jest powtórzeniem, lecz rozwinięciem i nowym rozdziałem tej historii.
Podręcznik dla superbohaterów
10-letnia Lisa żyje w niewielkim miasteczku. Jest prześladowana przez rówieśników i nie ma przyjaciół. Pewnego dnia znajduje książkę - "Podręcznik dla Superbohaterów". Lisa każdą wolną chwilę spędza na nauce "superbohaterstwa" i przybiera pseudonim "Czerwona Maska". Wkrótce będzie musiała stoczyć swoją pierwszą walkę ze złem i ze swoimi lękami. Szybko nauczy się, że prawdziwe bohaterstwo tkwi we współczuciu i odwadze.
Psi Patrol i dinozaury
Dzielne psiaki z Psiego Patrolu trafiają na nieznaną, tropikalną wyspę pełną dinozaurów po tym, jak ich statek rozbija się w wyniku gwałtownego sztormu. Na wyspie spotykają szczeniaka Rexa, który od lat jest uwięziony na wyspie i jest prawdziwym ekspertem od wszystkiego, co związane z pradawnymi gadami. Sytuacja wymyka się spod kontroli, gdy odwieczny rywal piesków, burmistrz Humdinger, zaczyna pozyskiwać surowce, aby wykorzystać naturalne zasoby wyspy. Nieświadomie doprowadza do erupcji ogromnego, uśpionego wulkanu. Psiaki stają w obliczu serii ryzykownych akcji ratunkowych — większych i bardziej niebezpiecznych niż kiedykolwiek wcześniej. Muszą powstrzymać Humdingera, zanim wszystko na wyspie bezpowrotnie wyginie.
Teatr Polska 2026 - The Chairs
"Bliskość jest wtedy, gdy marzną ci dłonie, a on grzeje kamyk i ciepły wkłada ci w ręce." "Bliskość jest wtedy, gdy nie tylko możesz być sobą, ale wtedy, gdy jesteś szczęśliwy za to kim jesteś w czyimś życiu."
"Bliskość jest wtedy, gdy stoisz ze szklanymi ze wzruszenia oczami i otwartymi dłońmi, w których można złożyć największy sekret, zmęczoną twarz i obietnicę trwania."
"Bliskość jest niewypowiedzianym słowem - miłość”.
Spektakl "The Chairs" jest rozmową o bliskości, inspirowaną zebranymi przez twórców opisami autentycznych historii i doświadczeń wielu anonimowych osób, w różnym wieku, pochodzących z różnych środowisk. Autorzy spektaklu stawiają pytanie o kondycję współczesnych metod nawiązywania relacji. Dotykają też kwestii, z którą boryka się duża część społeczeństwa - samotności.
"The Chairs" to duet Adama Kuzy i Sary Kozłowskiej, którzy stają się przekazicielami historii o relacjach, związkach, spotkaniach i rozstaniach innych osób, jednocześnie odnajdując w nich siebie i wplatając w nie własne doświadczenia oraz wrażliwość. W tym procesie szukają delikatnego balansu między tym co swobodne, lekkie i zabawne, a tym co trudne, bolesne i poruszające.
Obsada:
Sara Kozłowska, Adam Kuza
"Bliskość jest wtedy, gdy stoisz ze szklanymi ze wzruszenia oczami i otwartymi dłońmi, w których można złożyć największy sekret, zmęczoną twarz i obietnicę trwania."
"Bliskość jest niewypowiedzianym słowem - miłość”.
Spektakl "The Chairs" jest rozmową o bliskości, inspirowaną zebranymi przez twórców opisami autentycznych historii i doświadczeń wielu anonimowych osób, w różnym wieku, pochodzących z różnych środowisk. Autorzy spektaklu stawiają pytanie o kondycję współczesnych metod nawiązywania relacji. Dotykają też kwestii, z którą boryka się duża część społeczeństwa - samotności.
"The Chairs" to duet Adama Kuzy i Sary Kozłowskiej, którzy stają się przekazicielami historii o relacjach, związkach, spotkaniach i rozstaniach innych osób, jednocześnie odnajdując w nich siebie i wplatając w nie własne doświadczenia oraz wrażliwość. W tym procesie szukają delikatnego balansu między tym co swobodne, lekkie i zabawne, a tym co trudne, bolesne i poruszające.
Obsada:
Sara Kozłowska, Adam Kuza
Tedi i magiczna lampa
Oli, nieustraszona dwuletnia córka Tediego, sprawiła, że stał się on nadopiekuńczym ojcem, a urocza Mumia czuje się odsunięta na bok. Kiedy w Pałacu Buckingham znajdują magiczną lampę, Mumia prosi ją o przeniesienie w czasie do Paititi w Peru w 1502 roku. Tedi, Sara i cała ekipa będą musieli podążyć za Mumią w przeszłość, zanim coś zmieni bieg historii…
Podróż zabierze ich przez Ocean Atlantycki z Peru do Grecji, a stamtąd w głąb Bliskiego Wschodu, aż do jaskini Ali Baby i czterdziestu rozbójników.
Nowa kinowa przygoda jest pełna zwrotów akcji i ma zabawny scenariusz, który z pewnością zachwyci widzów.
Podróż zabierze ich przez Ocean Atlantycki z Peru do Grecji, a stamtąd w głąb Bliskiego Wschodu, aż do jaskini Ali Baby i czterdziestu rozbójników.
Nowa kinowa przygoda jest pełna zwrotów akcji i ma zabawny scenariusz, który z pewnością zachwyci widzów.
Teresa Werner - Koncert "Marzeniami do sukcesu"
ChDK | 12 grudnia 2026 r. | godz. 16.00 | ChDK | bilety 120 zł.
Już 12 grudnia wyjątkowy koncert Teresy Werner w Chełmskim Domu Kultury!
Teresa Werner to polska piosenkarka pochodząca z Nakła Śląskiego. Kariera Teresy Werner przyspieszyła po nagraniu takich hitów jak "Miłość jest piękna", "Dałabym Ci dała" czy "Kocham swoje morze", które wielokrotnie i bezkonkurencyjnie wygrywały telewizyjne i radiowe listy przebojów. Jej kompozycje oraz teledyski są emitowane na antenach stacji radiowych i telewizyjnych.
Dotychczas w dorobku artystki ukazały się płyty CD oraz DVD. Pierwszy album "Spełnić Marzenia" uzyskał najpierw status Złotej Płyty, a następnie Platynowej Płyty i Podwójnej Platynowej Płyty! Artystka została wyróżniona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką honorową "Zasłużony dla Kultury Polskiej". Teresa Werner znalazła się w prestiżowym leksykonie "Polki mają głos", w którym zaprezentowano 100 najbardziej wpływowych Polek na stulecie nadania praw wyborczych kobietom w Polsce. W lipcu 2013 Wyższa Rada Ekspertów Międzynarodowego Intelektualnego Społeczeństwa Niezależnego Międzynarodowego PEN Clubu odznaczyła piosenkarkę tytułem doktora honoris causa. Teresa Werner zrealizowała swoje wielkie marzenie i wyprodukowała własną ekskluzywną linię perfum dla kobiet i mężczyzn, które w krótkim czasie stały się absolutnymi bestsellerami! Z okazji jubileuszu 10-lecia solowej pracy artystycznej na rynku ukazała się złota limitowana edycja perfum. Piosenkarka wzięła udział w prestiżowym międzynarodowym festiwalu w chorwackim Szybeniku „Večeri dalmatinske šansone 2013”, gdzie jej występ spotkał się z wielkim uznaniem dla jej twórczości. Teresa Werner jest stałym gościem w telewizyjnym programie "Śląska Karuzela" w Telewizji TVS, który prowadzony jest przez Sławomira i Kajrę, którzy z przyjemnością prezentują wszelkie nowości z artystycznego świata Teresy Werner. Obecnie promuje swój najnowszy już czwarty album CD "Sekret Miłości", a także książkę "Marzeniami do sukcesu". Nie zwalnia tempa i z całą pewnością jest najczęściej koncertującą artystką w Polsce. Ikona stylu dla kobiet, ideał piękna dla mężczyzn. Jedyna i niepowtarzalna – Teresa Werner.
Już 12 grudnia wyjątkowy koncert Teresy Werner w Chełmskim Domu Kultury!
Teresa Werner to polska piosenkarka pochodząca z Nakła Śląskiego. Kariera Teresy Werner przyspieszyła po nagraniu takich hitów jak "Miłość jest piękna", "Dałabym Ci dała" czy "Kocham swoje morze", które wielokrotnie i bezkonkurencyjnie wygrywały telewizyjne i radiowe listy przebojów. Jej kompozycje oraz teledyski są emitowane na antenach stacji radiowych i telewizyjnych.
Dotychczas w dorobku artystki ukazały się płyty CD oraz DVD. Pierwszy album "Spełnić Marzenia" uzyskał najpierw status Złotej Płyty, a następnie Platynowej Płyty i Podwójnej Platynowej Płyty! Artystka została wyróżniona przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego odznaką honorową "Zasłużony dla Kultury Polskiej". Teresa Werner znalazła się w prestiżowym leksykonie "Polki mają głos", w którym zaprezentowano 100 najbardziej wpływowych Polek na stulecie nadania praw wyborczych kobietom w Polsce. W lipcu 2013 Wyższa Rada Ekspertów Międzynarodowego Intelektualnego Społeczeństwa Niezależnego Międzynarodowego PEN Clubu odznaczyła piosenkarkę tytułem doktora honoris causa. Teresa Werner zrealizowała swoje wielkie marzenie i wyprodukowała własną ekskluzywną linię perfum dla kobiet i mężczyzn, które w krótkim czasie stały się absolutnymi bestsellerami! Z okazji jubileuszu 10-lecia solowej pracy artystycznej na rynku ukazała się złota limitowana edycja perfum. Piosenkarka wzięła udział w prestiżowym międzynarodowym festiwalu w chorwackim Szybeniku „Večeri dalmatinske šansone 2013”, gdzie jej występ spotkał się z wielkim uznaniem dla jej twórczości. Teresa Werner jest stałym gościem w telewizyjnym programie "Śląska Karuzela" w Telewizji TVS, który prowadzony jest przez Sławomira i Kajrę, którzy z przyjemnością prezentują wszelkie nowości z artystycznego świata Teresy Werner. Obecnie promuje swój najnowszy już czwarty album CD "Sekret Miłości", a także książkę "Marzeniami do sukcesu". Nie zwalnia tempa i z całą pewnością jest najczęściej koncertującą artystką w Polsce. Ikona stylu dla kobiet, ideał piękna dla mężczyzn. Jedyna i niepowtarzalna – Teresa Werner.
Tony
Anthony Bourdain – buntownik, outsider, głos pokolenia, jeden z najbardziej znanych szefów kuchni i jedna z największych, najbardziej charyzmatycznych osobowości telewizyjnych. Podróżnik, pisarz, odkrywca, którego miliony ludzi na całym świecie pokochały za bezkompromisowy styl, miłość do życia, szacunek do ludzi, odwagę, ciekawość świata i autentyczność. TONY to historia początków jego drogi – kim był, zanim stał się Anthonym Bourdainem.
Upalne lato 1976 roku, Provincetown – miasto pulsujące wolnością, seksem i energią. Młody, marzący o karierze pisarza, Tony (Dominic Sessa), by podreperować budżet, trafia na zmywak do restauracji serwującej owoce morza, prowadzonej przez tajemniczego szefa kuchni (Antonio Banderas). W intensywnej, chaotycznej, a jednocześnie niezwykle kreatywnej atmosferze Tony odkrywa swoją pasję, powołanie i to, kim tak naprawdę jest.
Upalne lato 1976 roku, Provincetown – miasto pulsujące wolnością, seksem i energią. Młody, marzący o karierze pisarza, Tony (Dominic Sessa), by podreperować budżet, trafia na zmywak do restauracji serwującej owoce morza, prowadzonej przez tajemniczego szefa kuchni (Antonio Banderas). W intensywnej, chaotycznej, a jednocześnie niezwykle kreatywnej atmosferze Tony odkrywa swoją pasję, powołanie i to, kim tak naprawdę jest.
Totalna magia 2
Wielopokoleniowa rodzina czarownic, od stuleci obciążona klątwą skazującą jej członkinie na nieszczęśliwą miłość, podejmuje próbę przełamania ciążącego nad nimi zaklęcia. Aby uwolnić się od rodzinnego fatum, bohaterki będą musiały zmierzyć się z mrocznymi tajemnicami przeszłości i zdobyć się na największe poświęcenia.
Zaduszki Jazzowe 2026 - Leszek Możdżer
Recital solowy Leszka Możdżera to poniekąd znak firmowy jego działalności. Artysta od pierwszej swojej solowej płyty Chopin impressions wydanej w roku 1994 cały czas rozwija swój język pianistyczny, wypracowując sobie umiejętności budowania napięcia za pomocą pianistycznych środków. Jednak fortepian pod palcami tego artysty zaczyna mienić się nowymi barwami, oferując zaskakującą rozpiętość brzmienia. Charakterystyczna pianistyka Możdżera o której pisze się już jako o "stylu rozpoznawalnym po kilku dźwiękach" emanuje precyzyjnym, hipnotyzującym uderzeniem, wyważeniem rejestrów, wirtuozerią oraz magnetyzmem, który od lat zachwyca publiczność na całym świecie. Repertuar złożony z utworów klasycznych, własnych kompozycji Możdżera oraz klasyki polskiego jazzu (Michał Urbaniak, Ptaszyn Wróblewski, Zbigniew Namysłowski, Mieczysław Kosz, Krzysztof Komeda oraz, rzecz jasna, Chopin) porusza najczulsze struny słuchaczy, a sama pianistyka barwnie i dowcipnie komentowana przez artystę okazuje się środkiem do odkrywania czegoś więcej. To emocjonalna podróż w której słuchacz może się spotkać sam ze sobą.
Bilety dostępne także w serwisach Biletyna i KupBilecik.
Bilety dostępne także w serwisach Biletyna i KupBilecik.
Jeśli chcesz na bieżąco otrzymywać informacje o wydarzeniach, zapisz się do NEWSLETTERA.
Wysyłamy tylko istotne informacje o nowościach, zmianach lub odwołanych wydarzenia.